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<a name="museologie"><h3><img src="res/img/museologie.png" alt="Seminaire mus&eacute;ologie" /></h3></a>
<p align="right"><a href="museologie2007.php">Archives 2007</a><br/>
<a href="http://web.iri.centrepompidou.fr/fonds/seminaires/seminaire/detail/6">Mus&eacute;ologie 2007 dans <i>Lignes de temps</i></a></p>
<p><a href="http://www.culture.gouv.fr/culture/editions/r-cr.htm" target="_blank"><img src="res/img/culturerecherche.jpg"/></a></p>
<ul>
<li><div id="lienacces" onclick="new Effect.ScrollTo('horaires',{duration:1, transition:Effect.Transitions.slowstop});" class="hand"> acces / horaires</div></li>
</ul>

<h4>Abstract</h4>

Le Minist&egrave;re de la culture et de la communication (Mission de la Recherche et de la Technologie/D&eacute;l&eacute;gation au D&eacute;veloppement et aux Affaires Internationales) et le Centre de recherche du Ch&acirc;teau de Versailles ont organis&eacute; le 8 novembre 2006 un s&eacute;minaire national sur le th&egrave;me &laquo; Lieux culturels et nouvelles pratiques num&eacute;riques &raquo;. De mars &agrave; juin 2007, l&rsquo;Institut de recherche et d&rsquo;innovation du Centre Pompidou (IRI) a organis&eacute; pour le compte de la MRT, un s&eacute;minaire sur le th&egrave;me <i>Mus&eacute;ologie, Mus&eacute;ographie et nouvelles formes d&rsquo;adresse au public</i> qui a pris la forme d'une s&eacute;rie de huit s&eacute;ances ouvertes aux &eacute;tudiants de l&rsquo;Ecole du Louvre (4&egrave;me ann&eacute;e, Master I) ainsi qu&rsquo;aux agents du Minist&egrave;re de la culture et de la communication, aux &eacute;tablissements culturels et aux professionnels qui en ont fait la demande.
<h4>Le S&eacute;miniaire</h4>
Dans le cadre de son programme de recherche sur les nouvelles technologies culturelles et &eacute;ducatives et sur les nouvelles formes d'adresse au public, 
l'IRI propose de focaliser les axes de r&eacute;flexion de ce s&eacute;minaire pour 2008-2009 sur les technologies collaboratives en collaboration avec 
le projet ADONIS/CNRS Anthroponet (acc&egrave;s et valorisation des archives mus&eacute;ales) et le projet THD Cap Digital (Pratiques culturelles sur les r&eacute;seaux haut d&eacute;bit). 
Le principe de ce s&eacute;minaire est de confronter exp&eacute;riences mus&eacute;ales et r&eacute;flexions th&eacute;orique et scientifique en analysant &agrave; chaque s&eacute;ance 
l'impact des nouveaux dispositifs d'adresse au public sur les pratiques mus&eacute;ales. Cette ann&eacute;e, le s&eacute;minaire est plus particuli&egrave;rement ouvert 
aux &eacute;tudiants de l'Ecole du Louvre (Master I), de l'Institut national du patrimoine (INP) et de l'Ecole des Chartes, ainsi qu'aux professionnels du secteur culturel.

<div id="horaires">
<a name="acces"></a>
        <p>Inscription obligatoire aupr&egrave;s d&rsquo;Anne-Sophie Fran&ccedil;ois, Charg&eacute;e de mission de l&rsquo;Institut de recherche et d&rsquo;innovation/Centre Pompidou :<br />
          <a href="mailto:anne-sophie.francois@centrepompidou.fr">anne-sophie.francois@centrepompidou.fr</a><br />
        Tel : 01 44 78 49 11
        <p>
        
        <ul type="square">
  <li><strong>S&eacute;ance 1 : </strong>mardi 14 octobre 2008, de 16h &agrave; 18h, amphith&eacute;&acirc;tre D&uuml;rer &agrave; l&rsquo;Ecole du Louvre<br />
      <strong>Th&egrave;me : Les espaces critiques collaboratifs</strong><br />
  </li>
</ul>
        <p>On s&rsquo;accorde aujourd&rsquo;hui &agrave; consid&eacute;rer comme une caract&eacute;ristique du Web 3.0, la conjonction d&rsquo;un 
          point de vue &eacute;ditorial et de contributions des visiteurs. En ing&eacute;nierie sociale, on parle aussi de 
          combiner une approche &laquo; top-down &raquo; et de l&rsquo;innovation ascendante de type &laquo; bottom-up &raquo;. Cette 
          s&eacute;ance introduira et mettra en d&eacute;bat cette notion, sans ignorer les effets de &laquo; viralisation &raquo; tant 
          recherch&eacute;s par les industries culturelles, et montrera par des exp&eacute;riences concr&egrave;tes comment les 
          mus&eacute;es r&eacute;ussissent ou &eacute;chouent &agrave; combiner singularit&eacute; d&rsquo;un point de vue sur les oeuvres et contribution des visiteurs.
  <ul>
    <li type="circle">Introduction : Bernard Stiegler, IRI/Centre Pompidou : Le mus&eacute;e augment&eacute; comme &laquo; th&eacute;&acirc;tre d'individuation &raquo; , Elisabeth Caillet/Mus&eacute;e de l&rsquo;homme : M&eacute;diation et TIC,</li>
    <li type="circle">Jacqueline Eidelman et S&eacute;verine Dessajan, CERLIS (Centre de recherche sur les liens sociaux) - Universit&eacute; Paris Descartes et CNRS : <i>Mus&eacute;ologie intrusive ou collaborative : les comit&eacute;s de visiteurs</i>,</li>
    <li type="circle">Peter Samis, Associate Curator of Education and Program Manager for Interactive Educational Technologies, SFMOMA : <i>Content and comment : is there a place for democracy in the art museum ?</i>.</li>
  </ul>
  <p>&nbsp;</p>
  <ul type="square">
    <li><strong>S&eacute;ance 2 : </strong>mercredi 17 d&eacute;cembre 2008, de 17h &agrave; 19h, salle du Coll&egrave;ge au Centre Pompidou<br />
        <strong>Th&egrave;me : Articuler le mus&eacute;e et les r&eacute;seaux sociaux</strong><br />
    </li>
  </ul>
  <p>Un mus&eacute;e peut-il s&rsquo;articuler avec des r&eacute;seaux sociaux et des sites collaboratifs existants (type FaceBook, Flickr, YouTube, Daily Motion&hellip;) ? Dans ce cas, de quelle marge de manoeuvre dispose-t-il pour le choix des m&eacute;tadonn&eacute;es et leur r&eacute;cup&eacute;ration pour enrichir son fonds ? Doit-il cr&eacute;er int&eacute;gralement son propre r&eacute;seau social ?</p>
  <ul>
    <li type="circle">Philippe Bouquillon, MSH Paris Nord (Paris VIII et XIII),</li>
    <li type="circle">Martin Rogard, Daily Motion,</li>
    <li type="circle">Elisabeth Gautier-Desvaux, Conservateur g&eacute;n&eacute;ral du patrimoine, Directrice des Archives des Yvelines,</li>
  </ul>
  <p>&nbsp;</p>
  <ul type="square">
    <li><strong>S&eacute;ance 3 : </strong>mercredi 21 janvier 2009, de 17h &agrave; 19h, salle du Coll&egrave;ge au Centre Pompidou<br />
        <strong>Th&egrave;me : Les objets communicants : un lien entre l&rsquo;espace du mus&eacute;e et les espaces num&eacute;riques</strong><br />
    </li>
  </ul>
  <p>Les technologies de la mobilit&eacute;, utiles &agrave; la personnalisation des visites, constituent aussi un lien &laquo; pervasif &raquo; avec les espaces num&eacute;riques. Reste &agrave; penser de nouvelles formes d&rsquo;adresse au public 
    (d&eacute;bats, approfondissements, jeux&hellip;) pour que l&rsquo;objet communicant devienne un v&eacute;ritable instrument 
  critique.</p>
  <ul>
    <li type="circle">Jo&euml;lle Le Marec, Professeur des universit&eacute;s, ENS LSH,</li>
    <li type="circle">Yves-Armel Martin, Directeur de la Mission technologie et information / Centre informatique Erasme, D&eacute;partement Informatique du D&eacute;partement du Rh&ocirc;ne, et Elisabeth Shimmels, Charg&eacute;e de projets Â« Espaces d&eacute;couvertes Â» / Service des publics du Mus&eacute;e des Confluences,</li>
    <li type="circle">Vincent Puig et C&eacute;cilia Jauniau, IRI/Centre Pompidou, Pr&eacute;sentation du dispositif et &eacute;tude du public lors des exp&eacute;rimentations sur l'exposition <em>Traces du sacr&eacute;</em>.</li>
  </ul>
  <p>&nbsp;</p>
  <ul type="square">
    <li><strong>S&eacute;ance 4 : </strong>mercredi 11 f&eacute;vrier 2009, de 17h &agrave; 19h, salle du Coll&egrave;ge au Centre Pompidou<br />
        <strong>Th&egrave;me : Enjeux des instruments de perception dans les programmes &eacute;ducatifs du monde 
      num&eacute;rique</strong><br />
    </li>
  </ul>
  <p>Le contexte &eacute;ducatif est dans les mus&eacute;es particuli&egrave;rement propice &agrave; l&rsquo;exp&eacute;rimentation, on y mesure 
    sans doute plus pr&eacute;cis&eacute;ment l&rsquo;importance d&rsquo;une &laquo; instrumentation &raquo; de la perception et du jugement. 
  On abordera &eacute;galement dans cette s&eacute;ance la probl&eacute;matique des adolescents.</p>
  <ul>
    <li type="circle">Stephan Schwan, IWM/KMRC T&uuml;bingen (Allemagne),</li>
    <li type="circle">Vincent Maestracci, Doyen des enseignements artistiques, Inspection G&eacute;n&eacute;rale, Minist&egrave;re 
    de l&rsquo;Education Nationale,</li>
    <li type="circle">Nancy Proctor, Smithsonian American Art Museum (Etats-Unis),</li>
  </ul>
  <p>&nbsp;</p>
  <ul type="square">
    <li><strong>S&eacute;ance 5 : </strong>mercredi 11 mars 2009, de 17h &agrave; 19h, au Centre Pompidou<br />
        <strong>Th&egrave;me : Les mod&egrave;les &eacute;conomiques et le tourisme</strong><br />
    </li>
  </ul>
  <p>Quelle nouvelle organisation de la cr&eacute;ation de la valeur se dessine dans le contexte du Web 
    collaboratif, des r&eacute;seaux sociaux, de la mobilit&eacute; et de l&rsquo;acc&egrave;s aux r&eacute;seaux haut d&eacute;bit ? Comment 
  repenser l&rsquo;articulation entre services culturels et tourisme ?</p>
  <ul>
    <li type="circle">Table ronde anim&eacute;e par Jean-Pierre Dalb&eacute;ra, Charg&eacute; de mission aupr&egrave;s du cabinet du ministre pour le projet de centre national de conservation du patrimoine, 
    avec Philippe Fabry (Odit France), Laurianne Barbier (Voyazine - Voyages-sncf.com) et Jacques Naves (ViaMichelin)</li>
    <li type="circle">Philippe Dub&eacute; du Laboratoire LAMIC (Laboratoire de mus&eacute;ologie et d'ing&eacute;nierie de la culture, Qu&eacute;bec)</li>
  </ul>
</div>



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